音乐教学中声乐教师的艺术修养

摘 要：人类历史上很早就有了歌唱,甚至比语言文字还要出现的早.世界各国、各民族的声乐文化种类很多,有各种各样形式、风格的歌唱,很丰富.而歌唱是很美好很有艺术内涵的声乐艺术,要想让更多的人去体会声乐的美好传达歌唱的艺术就需要有更优秀的声乐教师去做很好的领路人.那么我们就需要知道怎样做一个有艺术修养的声乐教师,怎样去引领学生更好的学会如何唱出最感人的歌曲.

关 键 词：声乐教师；艺术修养；专业性；声乐教学

中图分类号：J603文献标识码：A文章编号：1005-5312（2013）15-0124-01

一、教师自身的专业修养

(一)对音乐的感觉

我们都知道学音乐的人必备条件是要耳朵、音准、节奏感好,那么声乐不仅需要这些还要有良好的语言表达能力、敏锐的观察理解能力、丰富的情感体验能力歌唱时会遇到不同语言的歌曲,这就需要教师要有很好的语言理解力和标准的发音能力.歌曲中反映的生活内容是多方面的,人物的情感喜怒哀乐丰富多彩,如感情：有年轻人的感情；老年人的感情；受伤人的感情；人逢喜事儿的感情；病人的感情；面临死亡的感情等各种人物各种感情都应能理解、能感受能表达、能很好的诠释给学生.在此基础上,运用良好的音乐听觉、敏锐的节奏感觉和制造好的歌唱乐器来纵情地歌唱.

(二)声乐教学中的基本能力

歌唱既要唱声又要唱情,歌声动听,感情真挚,声情并茂,才能唱的感人,扣人心弦.那么作为一名声乐教师既要有丰富的歌唱实践经验,还得将自己的经验总结、提炼,用于教学中.一名经验丰富的老师会很好的引导学生从音乐本身出发唱出很美妙的歌曲来.声乐演唱过程中老师得清楚我们平日学习训练过程中的标准是什么?那就是我们得知道什么才是正确的声音概念,这就需要老师有一副很好的耳朵.好的声音概念是非常关键的.声乐教师最终目的就是改变学生的声音概念,教唱的全过程就是不断的改变学生声音概念的过程.作为一名声乐教师最要紧的是有一副好耳朵,没有好的听觉不可能对学生的嗓音问题正确的判断,没有正确的判断就不会有好的、有针对性的解决问题的办法.

教学中除了听觉很重要以外还有很好的声音示范能力和钢琴伴奏功底.进行正确的示范是体现声乐教师自身专业水平的关键,音乐是一种很微妙的艺术很多时候没法用语言去描述它,那么在教学中老师想要学生很快有很容易的去接受一种正确的声音那就需要老师正确的示范了.老师不能对学生说“我的嗓子今天哑了不能唱了”,那么这节课你就算再怎么教也不可能出现很好的效果.作为一名声乐教师就要用自己的最佳演唱来抓住学生的心,让学生佩服让他愿意很好的去学习,那么这个示范就起到很好的效果.

在声乐教学是艺术教学,钢琴伴奏是利用他们各自的音色、力度的有机结合,来共同创造完美的音乐形象.钢琴与声乐是一个整体没有钢琴的伴奏声乐会显得那么苍白无力,声乐教学是一种艺术教学,那么它就充满着活力与,通过钢琴伴奏让课堂洋溢着和活力,所以声乐教师不仅要有过硬的歌唱功底还要会弹的一手好钢琴.

由此可知,声乐教师不能走“重技轻艺”的道路,要想让学生很好的跟着你学习就必须是自身能够有很好的艺术修养,使自己提高文学修养、史学修养、语言修养、美学休养和音乐理论修养,并且知道一些姊妹艺术与此同时还得会一些相关的物理学知识、生理知识、懂得一些教育学和心理学理论.总之,声乐教师修养越全面知识越完备越能成为一名优秀的声乐教育者.

二、正确的声乐教学方法

“因材施教”在文化课教学中很重要,同样在声乐教学中也很重要.声乐是一个无法用普通言语能形容的一门艺术课程,所以要求声乐教师有多方面的才能.作为声乐教师一再强调视听觉很重要,要注重听觉的训练,因为声乐教师不是在判断一个人,而是同时要教若干名学生.声乐演唱中学生自身条件的不同决定着老师要用不同的适合他们的方法去教每一名学生.这就决定为什么声乐课堂总是一对一的授课方式.

声乐教师应该关心他的每一名学生去设身处地分析学生们,去看、去听他们每个人的歌唱过程中呼吸是否正确,嗓音是否用的正确,声音、语言、共鸣用的是否得当,哪种声音出来才是他们各自最美的音.教师在教学过程中要用一种平和的、公平的心态去教每一位学生不分轻重、不分彼此,这样才能教出更多更好的优秀学生.更重要的是教学过程中声乐教师不要要求学生完全的去模仿自己的声音,这是错误的教学.还是得“因材施教”训练出属于学生自己的最美的声音.

总之,一名声乐教师要不断的学习先进的知识不断完善自己的专业修养,教学中尽职尽责,用最科学的最正确的,公平公正的方法去教授每名学生,培养出更多的优秀声乐人才,为祖国的音乐教育事业贡献自己的力量.