绘画艺术与摄影艺术的联系和区别

摘 要：绘画艺术和摄影艺术是现今人们文化生活中比较流行的两种形式,是两种比较有代表性的视觉表现形式.绘画艺术和摄影艺术有很多复杂的联系,同时也有很多的不同点.绘画艺术相对于摄影艺术,起源于十六世纪时期它有着很悠久的历史,画家通过自己的画笔能够通过多彩的颜色和空间的作用绘出各种物体的外形特征.摄影艺术的起源相对比较晚,但现今已经完全融入了很多人的生活之中.本文笔者简单的分析一下绘画艺术和摄影艺术的联系和区别之处.

关 键 词 ：绘画艺术；摄影艺术；联系；区别

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）02-0042-01

一、绘画艺术与摄影艺术之间的联系

(一)绘画艺术与摄影艺术相互影响

早期的摄影作品深受绘画艺术的影响,照片中的人物组合、光线和布局的运用都采用绘画的模式.并且在早期,许多画家从事摄影工作,将绘画的艺术运用到摄影的过程中,并且摄影发展过程中的各种形式都一定程度上受到绘画的影响.

不仅绘画艺术对摄影艺术的发展影响很大,摄影艺术的发展也促进了绘画艺术的分化.摄影可以在短时间内逼真的记录影像,这使画家意识到,不仅要记录客观事实,更要表达自己的主观情绪.画家们的绘画境界进入了朝鲜式的自由世界,从而许多新的绘画流派和风格才得以产生.

(二)绘画艺术与摄影艺术都是平面艺术

绘画艺术和摄影艺术都是通过二维的平面展示出来,我们仅仅是能通过纸张、墙壁、画布看到它们,与唱歌和舞蹈的表现形式有很大的不同.

(三)绘画艺术与摄影艺术都属于瞬间静态艺术和视觉艺术

像话剧或者是音乐,都是通过一段时间的过程来表现出来的.然而绘画和摄影都是一种艺术的处理,将运动或静止的过程落到一张纸上,是一个静止的瞬间.绘画艺术与摄影艺术的作品,我们人类可以通过眼睛直观的看到具体的形象,都属于是视觉艺术.

(四)作品中都融入的有作者个人的创作意图

不论是绘画艺术和摄影艺术,作者在进行作品创作的时候都会将个人的创作意图融入其中.都既要不断的累积和取舍画意素材,还要为人物和景物进行选择与定格.还要依据主题的不同,掌握调、构图和主次等之间的关系.

(五)两者在颜色方面给人的感觉是相同的

颜色是具有感情的,它能够象征着人的某些情感.绘画中的颜色,既有中国画的随种类赋彩和墨画的五色,也有洋画的印象和写实的不同色彩感觉.摄影对光和色的改变是完全按照创作意图进行的.绘画作品和摄影作品对颜色的感觉都是相对的,都是通过各种颜色的色相、饱和度、色块位置和面积、亮度的对比体现出来的.

二、绘画艺术与摄影艺术的区别

(一)有着本质区别

正如我们所知道的,绘画艺术比较偏于理想化,它的采用夸张和美化的艺术处理方法,并且还可以将具体的事物抽象化,可以超越现实的束缚,带有更多的个人主观感受.相对绘画来说,摄影比较注重客观性和真实感,摄影一般是对客观的还原创作.

(二)两者的表现形式不同

虽然正如上面所说的绘画艺术与摄影艺术都属于表现瞬间的艺术,但是摄影艺术对于把握瞬间能力的要求要远高于绘画艺术,并且摄影艺术受到很多客观因素的制约.但是绘画则相对自由很多,它有无限大的创作范围,画家完全可以随着自己的心意,在平面媒介上运用自己的感情或幻想,来创作带有自己情感独特的绘画作品.

(三)两者所借助的工具不同

绘画艺术对客观条件并没有多少要求,只需要画家手握画笔和纸,就可以随时随地进行创作,但是摄影艺术却没这么简单.摄影的创作必须借助摄影器材和与其相关的物理仪器,因为这些工具是摄影作品的客观真实的保证.摄影是绝对不能摆脱这些科学技术,只有具备必不可少的摄影器材和暗室工艺等客观条件.并且摄影作品还受时间、地域条件的限制,摄影作品是摄影家只能在某个特定的时刻、特定的地点,抓住某个瞬间,真实地记录某个细节.

(四)影调的运用不同

影调就是色、光、影在绘画和摄影作品中的体现,具体来讲就是黑、灰、白在画面上的不同组合关系,一般整体画面都会有一个统一的色彩倾向,也就是作者创作意向的具体表现.影调的把握,对作品内容的表现和主题的揭示都有着主导作用.画家可以随心所欲的获得所需要的色调关系,然而摄影师的影调安排就困难多了.摄影师只有在充分的的理解色调之间的关系之后,根据摄影创作的特性,安排调的语言结构,才能创作出优秀的摄影作品.

结语：综上所知,任何一门艺术都不可能独立的存在,所以我们在探索艺术的过程中,要敢于冲破原有的思维方式.绘画艺术和摄影艺术作为大家比较喜欢的两种艺术形式,我们要深入的探析绘画艺术与摄影艺术之间的联系与区别,既不能将两者相互独立,也不能完全的将两者完全的混为一谈.在深入料架两者之间的联系和区别,在日益竞争的艺术行业中相互配合、相互促进,共同发展,在竞争中脱颖而出.