东西方艺术与审美

摘 要 ：中西审美虽然在艺术上有不同的表现形式,它们不过是附着在本民族的性格、心理和情感上了,但在美的本质上的阐述是一致的.

关 键 词 ：风格；美学；审美情操；设计美学

几千年来,不同的民族,不同的地理环境沉淀了不同的文化,不同民族、不同时代的艺术作品蕴藏着的不同的审美情趣、审美追求,表现出不同的民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求,艺术作品本土化设计符合不同民族的民族识别、民族认同的情感要求.老了提出“大音希声”、“大象无形”,就是说最美的音乐是无声的,最美的形象是无形的.这种“大音”、“大象”不同于个别美的音乐和形象,是美的本体.而柏拉图认为：“这美本身,加至任何一件事物上面,就使那件事物成其为美,不管它是一块石头,一块木头,一个人,一个神,一个动作,还是一门学问.”这就是东西方最初的审美区别.那么何为“美”的本质?作为具有创造性的人的实践活动,一方面可以满足人的实际需要；另一方面使人产生精神上的愉快.这种愉快就是我们认为的美感.如德国的设计体现出了严谨、重功能的品质,就连较为倾向艺术性的平面设计在这里也自由不起来,“包豪斯”是其代表乌尔姆设计学院提出的设计就是科学技术,从而形成严谨的德国审美风格.而中国水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》中的水墨造型鲜明地反映了中国民族特色,体现了东方 “气韵生动”的最高艺术准则.

中国的艺术设计思维没有特别注重思维的创造性,讲究创造者的经验,在设计中顺从自然,求取物之天然,提倡创作者情感的真诚,即“合情为真”,同时在强调情感真实的基础上追求意似、神似,人与人,人与物之间讲究和谐共处,因此在自我实现要求上表现得深沉含蓄又强烈突出,反映出一种深层次的文化内容及审美情操.如 《荀子天论》说：“天有其时,地有其才,人有其治,夫是之谓能参.”天、地、人合而为一,人与自然共生存是中国文化的意识中心.“直觉体悟”是中国设计思维的另一特征,它反映中华民族有代表性的审美趣味.强调“悟性”,讲究“超乎意外”、“借物抒情”、“寓意双关”、“冲破时空”、“巧妙含蓄”等.如景观园林、雕塑、绘画、等这些是文化现象,这些人化了的物所体现出人类智力意向中的某种精神、风格、旨趣、神韵的凝聚.因此,描形状物往往居其次,而表现心境、情感、人格志向为首要之事.“中国画以线为主”这是大家公认的.这些线一方面来自对象,一方面来自画家内心状态.格式塔心理学认为：“视觉不是镜子,不只是光学现象,而是一种阅读,对十对象整体的了解和把握,并且给予某种意义.”所以,八大山人在一幅纸上画了一石一鱼,大片空白不加点染,人们便会感觉水的存在.正象格式塔心理学、近代视知觉心理学所认为的,线条在写实造型上,有巧妙的暗示力、引发力,有自由活泼的表现力,所以石涛说“借笔墨以写天地万物而陶泳乎我也”.

西方的艺术设计思维讲究科学理论对设计的指导作用,讲究设计的科学性,注重想象的创造性.西方美学自占以来就是和西方的哲学和科学同步发展相互渗透.从15世纪起,西方的艺术也和自然科学密切结合在一起.达芬奇是一个大艺术家,又同是一个大科学家,他把艺术看作再现自然之真与美的一门科学.起源于艺术的设计的创作原理也服从科学.西方艺术美偏重于客观再出,寓共性于个性,寓必然于偶然,求真、分析、综合.在真实与虚构的关系上,西方认为虚构应尽量贴近事实,注重揭示事物的本质与联系,真实论往往与本体论相关,对艺术设计的思维也是一种宽容的心态,无论是否能够理解或接受,都对现代设计思维有一种欣赏的态度.这种欣赏,即表示对不能理解的设计思维的尊重,更表示对这种设计思维的有距离的关注.西方纯粹意义上的美,存在千人的个性得到了自由的发展和表现的领域中,存在于人类不再以满足肉体生存需要为目的,而以个性的自由发展为目的领域之中.对于创造主体来说,美的对象就是创作主体自身的个性才能的自由发展的对象化.或者说是主体自身个性才能的自由发展得以实现的对象.然而中国人的传统想法就是不能轻易接受新的想法,这就是东西方对艺术设计思维的心理落差.

东西方艺术美学的具体表现在于和谐统一的美：《礼记》中“大乐与天地同和”及《国语》中的“乐从和”都表明了道家学说主张,即和谐统一是创作最基本的特征.中国历代设计艺术深受调和统一思想的影响,在设计中崇尚协调.西方美学也讲究和谐统一,西方的美在于和谐,对称,比例黄金分割,结构安排等,美是从对立的东西产生和谐而不是从相同的东西产生和谐；对比调和的美：《周易》认为,“一阴一阳直谓道”,老子的“故有无相生,长短相形,高下相倾,音声相和,前后相随”.艺术设计在中国传统的阴阳相调中提炼出衬托、对比、求问、取异等艺术创作的手法.西方也在强调,美体现在对比中,毕达哥拉斯提出：美在于和谐,而和谐起于差异的刘一立,赫拉克利特发现美是由对立造成的,和谐是对立的统一；形式秩序的美：中国传统美学认为形式美是道德的附属,韩非子就曾说过：“夫君子取情而去貌,好质而恶饰.夫貌而论情者,其情恶也,须饰而论质者,其质衰也.”可见中国对形式的轻视.而西方则是重视形式对美的表现作用.如亚里士多德指出美的主要形式是秩序、匀称与明确.柏拉图认为真正的美在于一种绝对的形式,即“直线和圆”、“平面形和立体形”以及某些色彩.

总之,艺术审美被阐释为主体通过塑造具体感性形象,反映社会文化与生活、表现思想情感以及对社会生活进行审美评价的一种意识形式.每个民族都有是对美的规律和理想的追求,都在用自己的方式表现自己,借助有形的实体表达民族识别要求和寻求民族认同感,但对美的本质的表现是一致的.