文化政策的经济学解读

文化是人类文明演进过程中形成的独特精神资源.长期以来,经济学对这个人类社会与生俱来的现象没有足够深入的涉猎和分析,其实并非是善意的忽视,而是由于文化作为人类文明进步的源泉,其使用价值如同人类赖以生存的水和空气一样不可须臾或缺,其交换价值又如般弥珍而不可复制.文化这种兼具和水的特征的价值悖论现象,使得经济学无法使用既有标准化程式对其进行阐释,也造成文化经济学理论研究进展相对滞后于经济学的其他学科,在某些方面甚至落后于实践,如文化怎么写作国际贸易、版权交易等问题.

传统意义上的文化是人类精神的写照,其直接的表现形式就是艺术.艺术作为一个国家和民族形象和精神水平的集中反映,长期以来一直获得国家支持资助,这种制度安排既是出于彰显和维护其统治地位的需要,也有涵养国民美德、凝聚民族精神的目的.进入工业革命后,产业分工格局逐渐形成,艺术品被纳入大规模工业化生产体系,如古典音乐被制成唱片并广泛传播,使艺术从宫廷进入中产阶级乃至寻常百姓家.20世纪后期,信息技术的广泛应用在开辟新的文化生产、分配和消费方式的同时,进一步推动了文化大众化趋势.新一代消费者大量使用互联网,移动和数字化媒体,这不仅扩大了自己文化经验的范围,而且从文化信息的被动接受者转变为积极合作的文化内容的创造者.随着文化涵盖的范围从艺术和文化遗产扩展到电影、广播和媒体等新领域,文化对经济、社会的渗透力增强,影响力扩大,其产出和就业贡献日益增长,成为以创新创意驱动为特征的现代经济的重要组成部分.

当文化超越艺术这一狭义范畴,扩展成为商品和怎么写作乃至形成产业时,文化产品和怎么写作具有了文化价值和经济价值两重属性.也就是说文化既满足了人类的精神需求又具有创造价值的经济潜力.这种价值二重性使其有别于一般产品,兼具私人产品和公共品的混合特征.文化作为准公共品不具有排他性,一些消费者在欣赏城市雕塑时并不影响其他消费者.文化具有外部性,如博物馆展出艺术品,举办艺术节,对其他经济活动产生溢出效应,带动旅游业收入增长,形成经济学上所说的乘数效应,同时产生比经济效益更大、更持久的社会影响.另外,文化类似教育属于有益品,除了可以提高国民素质,培养民族自信心之外,还有利于增进国际交流与合作,提升国家对外形象和软实力.

传统文化政策建立在对艺术本质和文化价值共同关切基础上,强调的是艺术的教育功能.而现代社会拓展了文化政策的范畴,关注的重心转向创造性在文化生产和消费中的重要性及其对建设文明和富裕社会的作用.文化发展的多维度使得整个文化政策决策过程变得更加复杂,正确理解这些趋势的成因、结果及其对文化政策决策模式的影响至关重要.实际上无论教育、健康、社会管理、环境还是其他新领域已经越来越多地被从经济学的视角进行阐释,经济学不仅为文化政策分析提供了有益的知识框架和分析工具,还可以提供具有实际意义的政策建议,使文化政策决策在文化的经济价值和文化价值之间找到平衡点,以避免把文化创意产业简单地理解为利用文化来创造财富的产业.

文化不同于其他产品和怎么写作的特殊性,单纯依赖市场机制配置文化资源难以达到帕累托最优状态,典型的例子是鲍莫尔和鲍恩在《表演的艺术：经济学的两难》中提出的表演艺术成本病理论,该理论认为随着经济增长,表演艺术由于无法和生产部门一样提高效率,面临成本攀升的压力,因而需要政府有形之手介入来弥补市场失灵,其中重要的一个方面是财政税收政策,政府可以通过财政拨款支持各种文化设施建设和日常运营,如博物馆、画廊、图书馆、演出场馆等；对各种文化活动提供补贴和税收减免.产业政策也是政府扶持文化创意产业发展的重要措施,如通过提供税收优惠和投资补贴来培育具有潜在优势的中小企业的发展,或者在特定的区域形成文化创意产业集群,以促进区域经济发展.政府制定监管政策和法规,维护文化市场秩序,通过知识产权法界定文化产品交易双方的权责利,形成正向的市场激励机制.各国政府和国际组织制定文化遗产政策和《世界遗产公约》,以负责的态度为重要文物遗址提供可持续保护机制.各国政府还把文化产品和怎么写作贸易作为实现国际贸易收支平衡的重要手段,推行“文化开路,贸易随后”战略,提升国家文化的国际形象.

文化政策处于不断演变的动态过程中,文化政策关注的焦点已经不仅仅局限于艺术创作,即艺术家如何对社会文明作出贡献,如何让更多的人从艺术品消费中受益,如何提高教育和媒体的艺术内涵.20世纪80年代以来,随着英国文化政策新探索和新公共管理理念的引入,欧美国家使用可计算的方式对包括文化在内的公共部门运营进行绩效评估,文化政策的思维和应用方式也发生根本性变化.适应这种转变,麦考瑞大学经济学教授大卫索罗斯彼的著作《文化政策经济学》填补了这方面的研究空白,从一个更宽泛的经济视角来审视和分析文化政策的决策过程,把相关经济理论和分析方法作为考量特定政策应用的基础,从实践层面说明文化政策在艺术、文化遗产、文化产业、地区发展、版权、国际贸易等诸多领域应用.书中的政策议题具有前瞻性,内容涉及：创意产业作为创新、发展和结构调整的动力源泉在新经济中的前景如何；艺术和文化在区域促进就业和增长,尤其是那些受经济衰退影响严重地区的作用；政府支持创造性和表演性艺术的合理方式；文化产品和怎么写作中知识产权的立法和经济问题；文化遗产保护的公私合作伙伴关系.该书对多边和双边贸易谈判中正日益变得重要的文化产品和怎么写作的贸易问题,联合国有关文化多样性的政策倡议也给予足够的关注.

（责任编辑洪滔）